写生实习总结 篇1
写生回来虽说已有一段时间了，但在那里的美好日子总是让人回味无穷。十多天来对徽派建筑的触摸、受徽州古文化的熏陶，已让我对这片宁静祥和之福地产生了种浓厚的依恋之情。
在来安徽之前已经对安徽宏村的优美风景颇有一番了解了，没想到现在自己真的来到了暑假一直期待的写生之地，不愧是“中国画里的乡村”。
我们写生的第一站就是我们所住的屏山村，地处黟城东北约4公里的屏风山和吉阳山的山麓。吉阳溪九曲十弯，穿村而过，两岸石磅不时飞来村妇浣洗的锤声，蓄水石磅白花飞溅；青砖灰瓦的民居祠堂和前店后铺的商铺夹岸而建；十余座各具特色的石桥横跨溪上，构成江南水乡“小桥流水人家”特有的风韵。屏山村又称舒村，这个村子舒姓居多。舒秀文的故居也坐落在此。这里与长沙相比充满了浓郁的自然气息。给人一种很舒服的感觉，你来到这会不由自主的想拿起笔将这里的美景记录在自己的画纸上。
来屏山画画的第一天，前天晚上还充满着激情，想着自己在这的半个月一定要画几幅优秀的作品，好大显身手一番，可是不料，第一天冒着大太阳、提着板凳和速写本随便选了个地方坐了下来，打算静静地画下去，可一拿起笔来就无从下笔，因为以前完全没有画过风景速写的我，所以比较发愁。看了一些相关的书籍和图片，觉得没什么可看的，又没多大把握能画好！不知从哪开始画，便随意开始画了几笔，心里安慰自己：没事，这是第一幅画，没有画好也无所谓的。才画了好几分钟了，我的心里还是不能平静下来，很浮躁，于是我便四处采景了，照了很多照片，大概将屏山转了一圈了，一上午就悄然过去了。又开始了下午新的生活、新的心情，让我很快便找了个很凉爽的地方，听着优美的音乐坐了下来，开始了我的速写，这时感觉还不错，虽说画得没我理想的效果，但是还是克服了浮躁不安的心理，认认真真地画了一幅，还算不错吧！这是第一幅作业，我很好的保存了下来，在晚上的时候给几位老师讲评了，从老师的讲评中，我学到了很多，也看到了很多同学优秀的作品，在屏山最快乐的时光还是我们班好哥们在寝室里的时刻，我们有过一起睡懒床而不去吃早餐的经历，我们有过为了赶作业而努力奋斗的情景，我们有过彻夜畅谈的快乐，我们有互相抢零食的习惯快乐的日子总是那么的短暂，在屏山的日子很快就过去了，3日是我们在安徽写生最后的早餐了，今天同学们还是发挥了以往的优良传统，激烈的抢菜场景再一次重演，在别的学校和别的班的同学看来，屏山的饭菜是很难吃的，但是在我们班男生看来，那可是美味佳肴，因为我们有股激情，番茄鸡蛋是我们的最爱，还有土豆也不例外，在那的厨师望着我们抢菜的场景都笑了，这样吃饭的气氛久久地在我们每个人的脑海里回荡，想想真想笑。
在安徽的生活画上了一个圆满的句号，在那的生活有难过、有过笑，但是一切都是那么的美好翻开自己厚厚、重重的速写本，从第一幅画翻阅到了最后一幅，总共画了24张，从中也看到了自己的进步，静下心来想想，在这的生活还是蛮充实的。让我感受到了许多以前在学校里从未感受到的东西，从中也知道了我自己存在的许多缺点，我相信在以后的专业学习中也同样要认真、扎实、用心去学习！多采纳同学、老师所给的建议，给自己定好短期、长期目标，现在便是真正的大二学生了，大学四年感觉就是那么一眨眼的工夫，对于我们艺术设计专业的学生来说，是有压力的，考研或考什么证之类的。觉得自己身上还有太多的不足，需要加倍的提高自身各方各面的综合素质，尤其是专业上面的素养，认真踏实地走好大学四年美好时光，不留下任何遗憾。大学生活其实很奇妙，所谓的学业，事业，亲情，友情、爱情全都在自己的手心，其实幸福很简单，就是真心地去对待身边的所有事情，那些好的不好，珍惜身边的那些值得珍惜的，仅此而已吧!
写生实习总结 篇2
风景写生，主要是为了锻炼用色彩和笔法，塑造各种不同景物的形体和质感的能力。理解自然景色由于环境、季节、时间等条件的不同，而产生丰富的色调和色彩关系。并掌握其表现规律技法，也为了了解空间、透视、明暗层次对比，色彩冷暖及纯色对比在画面的重要性，当然也是在培养我们对大自然风光的感受力，提高我们对大自然的感悟力。风景写生是艺术与设计专业不可缺少的实习环节。
水粉风景写生前提是水粉静物写生，构图、色彩、步骤方法及表现技巧综合为一体，才能把风景写生搞好。风景写生与室内景物写生学生的条件、目的、任务都不同。风景写生对象与各方面条件都是多样的，复杂的。
风景写生首先应提到的是选景，平日多观察最为重要，提高对自然美景的激情和感受力，多方面观察大自然，如图书，网络等，多欣赏风景画。提高自身审美能力，才能得心应手。城市建筑、乡村、渔村、工地等大自然万物都是我们写生的对象，选景不在空间的的庞大，内容的复杂，实际中一个平常景色在光线、时间、心理等作用下也会显得动人心弦。人到一处，新鲜事物，总使人兴奋，杭州西湖青岛海滨青藏高原等等都是我们的好去处，当然这次威虎山在学生时代的风景写生也是值得一体的。
选择对比鲜明的风景写生，在满富激情的同时，有利于自己的观察和感受力，从而提高作品的绘画效果和个人魅力。
选择好风景后就要考虑构图，纸张的大小、选景的不同而有所不同。起稿构图中，透视是表现看见的主要因素，近大远小，近实远虚是风景写生，当然也是一切美术写实艺术所必须遵循的透视规律，三角构图对角线构图上轻下中上重下轻是构图上用的方法，可以借鉴。视点的选择，也是构图的关键，值得斟酌。
风景写生在构图过程中，要灵活善变，可适当增减景物，画面要有疏密关系，这样作品才有节奏。越好的作品，越能体现这一点，使之充分体现作者深厚的艺术功底与文化修养内涵。
起稿，可先用铅笔绘大轮廓，起稿毋庸精细，再则上色，也可起单色水粉，群青或褐色为上选，因其覆盖性好。
风景写生的重中之重理所当然是表现技法的运用。
水粉有干画法、湿画法、肌理制做等技法，湿画法是先涂颜色未干时，及时衔接上新颜色或先将纸张用清水打湿，在把颜色摆开，他们能造成颜色交融，柔润的效果适宜表现雨景，雾景及色彩含蓄的地方。干画法则是用干笔点颜料直接画，色彩肯定明确适宜结实的造型或明确的部位，用肌理制作则需要助剂或工具。如：盐，酒精，松节油，蜡笔，油画刀等工具材料。不同的助剂工具制作出不同的肌理效果，适宜不同的景物表现。
还有点彩，平铺的技巧。大自然中常见的蓝天，绿水用湿画法可以充分表现其效果，又如黄砂、墙壁、枯树又可以用干画法，充分表现其质感更生动。当然有时水粉颜料中加入其本身的物质制作肌理，显得生动有艺术感染力。
对于大自然万物的画法，按照万物不同而不同，按作者的不同而画法不同。
就自己而言，譬如画烦琐的草而言，漫山遍野全是草，要想画好，面面俱到是不可能的，也是不实际的。先铺大颜色，眯眼看颜色趋向是偏冷还是骗暖，是偏玫瑰红还是偏柠檬黄，适当加入其颜色。整体把握整体调整，铺完大色块再进一步深入。草与树都是先铺大颜色再点亮颜色即可。草与树本质颜色趋向上有不同，草更黄一些，树更暗绿，树不能过于鲜艳。草的画法技巧中，可主观加入几点亮色红或黄，更显生动，茂密树叶中点几笔天空的颜色，显得有通透性，当然干画法与湿画法相结合，更加真实，在画草最后部分可用干笔点亮色干扫画面表现草的粗糙，更显生动。画树先用大笔湿画法树的大形的色彩变化，再用中小笔穿插树干，再找树形小变化及刻画细节。
天空是风景画中最深远的层次，天空的色彩直接影响地面及其他景物的色彩变化。天空的色彩随季节、气候、时间的不同而千变万化。无云天，天空上部为纯净天蓝色，下部变淡而偏紫色。有云天，先上天空底色，再画背光面的不同倾向的灰色，再提亮色。画天空宜用湿画法一气呵成。
地面的成功表现可以加强画面广阔与深远的效果。天地景的和谐构成画面的和谐。如阴雨天、路面、屋顶、树冠都反射天空的亮与灰色，画面色调和谐柔润多以湿画法表现。地面是沿水平方向前后左右延伸出来的，更重要的是表现他们向远处延伸的感觉，一般近暖远冷，近浓远淡。
风景写生在上述几例景物，是凤毛麟角，大自然景物无奇不有，千变万化。画画其中的乐趣与快感无法用语言形容，还需我们身临其境，细细品味。
风景写生在我看来，不能仅仅停留在简单的抄写大自然的状态上，而要善于思考，有理念，并重视表现形式与技巧，这样好的作品才能应运而生。
写生实习总结 篇3
一、色彩风景写生的概述
水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。水粉画的性质和技法，与油画和水彩画有着紧密的联系。是介于油画和水彩之间的一种画种。其表现特点为处在不透明和半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。含粉对水色流畅的活动性会产生一定限制。
色彩风景写生是最能充分体现大自然中绚丽的色光变化，有助于锻炼我们的色彩感觉，培养概括色彩的能力，从而提高我们的色彩修养。
二、关于色彩风景写生的专业问题的体会
1.色彩风景写生的取景
自然是一个纷繁的世界，你要从中选定一个美丽的景色来作画，并非是一件容易的事。开始阶段，应从简单的景色人手，在实践中，逐步提高选景的能力和水平。
选取题材时，应该有自己的意图和目的。初学者应根据习作的要求与进度，去选择合适的景色来写生，最好选具有近景、中景、远景的平远风景人手练习，因为这类景色，可以明确认识到视平线在画面中的地位与作用，了解形体与色彩由于空间距离关系所产生的变化规律。另外，不要总是局限于环境类似，色调类同，缺乏新意的选景，应该有意选择具有明显地域区别或环境特点的对象来写生。如画过繁华活跃的城市街景后，可以接着画静寂广阔的田野山林；画过巍巍群山和高耸挺拔的森林古木后，再去画些平远舒展的江海景色……在这些对比鲜明的景色写生中，有利于提高自己的观察和感受能力，从而促进对于不同环境的构图、色彩、形象、意境的充分认识，提高作品的绘画效果和感人魅力。
2.色彩风景写生的构图和透视
自然界的各种景物，由于透视关系，形体会产生变化，即近大远小的距离缩减现象。要理解这一变化规律，必须懂得透视的基本原理。在风景写生中，描绘建筑物、江河、道路这类景物，如不能符合透视变化规律，建筑物就会歪斜不正，江河、道路也不能平卧在地面伸向远方。
在风景构图中，最重要的是选择视高，即视点的高低。不同视高的构图特点与表现目的应是相互联系的。视高大致可分为低视高(仰视)、一般视高(平视)、高视高(俯视)三种。
3.色彩风景写生的色彩搭配
丰富复杂的色彩变化和由色彩形成的意境情调都可以在外光景色的观察与表现中接触到。通过风景写生，可以获知外光色彩的特点和规律，并掌握更为复杂而具有艺术表现力的色彩语言。
产生色彩变化的最主要因素有四：
(1)光源色，景物受光部分会偏暖调，反映出阳光的色彩特点。纵然物体的固有色不同，都会微微罩上带黄或红等暖色因素，早晨或傍晚的阳光在景物中反映得更加明显，以至形成非常统一的暖调；
(2)偏蓝青色的天光反射，景物受到反射光影响的部位，偏冷调。如建筑物背光墙面的上部分，丛树的背光部分，山峦起伏的背光部分，会明显地发觉这种与受光部形成补色对比的冷色调；
(3)受光地面的反射，受到这种反射的部位，必是接近地面的背光部位。如建筑物的屋檐底面，背光墙面接近地面的部分等等；
(4)物体与物体之间，一个物体受到另一物体阳光反光时，也产生暖调。
4.色彩风景写生的物象形体与质感的表现
在风景写生的开始阶段，先对一些具体景物进行分析认识，再选择采用最佳的表现方法。
写生中，画建筑物要注意以下几点：
(1)选景。植物不管是一棵还是一片，都要着眼于大的基本形体的美感。
(2)不能只见树叶、树干等局部的小效果，而忽视了整体的大效果。
(3)在画建筑物时，要表现出它的稳定感和庄重感，而不能显得平板轻薄。
(4)要仔细观察形成建筑物主体效果的各个形的变化和组成建筑物中垂直的、平行的，以及斜向的直线和曲线与体面结合的情况。
(5)正确表现出各种植物和建筑物的形体与色彩的特征。
写生实习总结 篇4
写生的选景、构图原则，写生。写生的色彩、色调、对比、空间等关系。每日必须坚持速写、色彩、素描写生。
以论文的形式完成实习报告，报告要有条理，思路清晰，文字流畅，见解独到。
实习结束后，经过整理后的绘画作品（速写、素描、色彩、水粉画）等装订成册上交给指导教师。
通过美术实习，加强同学们对建筑的直观感受能力，对传统建筑的认识与理解。从自然风土人情中悟建筑文化。从民俗民风中感知“场所精神”与历史文脉的.延续性的重要性。从地域特色感知自然色彩。从大自然中领悟色彩的光与色的变化与魅力。要求大家在实习中遵守实习纪律，争取从大自然中和民族建筑文化中学到课堂上难以学到的知识。并在风景写生方面得到进一步的提高。
建筑与艺术的完美结合是安徽这个古老的村庄吸引游客的独特之处，来到安徽的10几天中，我们竟情的享受着自然和以前的人们给我们带来的这中艺术的气息，实习报告《写生实习报告》。迫不及待我们拿上颜料背上画板进入了我们期盼以久的写生基地，在这黑瓦白墙、小桥流水之间，随处可见支着画架、凝神挥笔的学生。安徽黟县境内的西递、宏村自六年前被列入世界文化遗产目录后，这两个罕见的古村落就逐渐成为艺术爱好者的流连之所。据当地政府粗略统计，全国各地的200余所大专院校每年有30余万人次背起画夹走进西递、宏村写生，占旅游总人数的50%以上。大批学生的进入，使黟县境内悄然掀起一股艺术经济热潮。当然第一次来到这罕见的古村我们自然也不例外的放下了手中的东西，把安徽的古景古建筑一览眼底，大家都会不时发出感叹的声音，在几百年前的人们能把艺术这么好的和自然环境融合的这么的完美。
休息了一晚上我们跟着导游来更深的了解这个古村，这样以来我们不单单是被他们的外表吸引着通过导游我们知道古村的规划结构居然犹如一头酣着的牛，经过的地方依次是牛头、牛肚子、牛尾巴开始我们也不相信最后导游把我们带到了可以看这个村子景象的地方立体布置图，这样整个村的竟显眼底这一个个精致的小模型把古村一一的表达了出来就如导游说的那样。
这次导游带领我们深入的了解村子里面我们看到了很多精美的雕塑，每个都有他的不同之处这样的艺术殿堂在几百年前的就创造出来影响着一代又一代人，令在场的所有人感到佩服。
上面说的都的我们来到这里的第一感受，下面说说我们在写生时的感受到的东西当时拿这画板颜料走进村子感觉到处都是一幅幅的画展现在我们面前，所以老师告诉我们在这里每个角落都能构成一幅完美构图的作品，但要求我们更动脑筋的把他创作成我们自己的东西，每个人都紧张的开始准备起来，我也不例外，看到如此如画的景象实在是难以用我的画笔就能表现出来，当时的感觉就像自己不会画画一样非常的苦恼，怎么表现才能使的自己的画更加的完美我们学过的绘画方式很多，我最后还是选择了我最喜欢的干画法。一幅幅的画漫漫的使我了解了色彩的和谐搭配，这次写生让我知道现实的东西的领悟始终要高与书本上的表达。还有水粉作画水粉画在制作过程中，开始仍以透明水彩作为第一次底色，然后利用不透明色画出景物深入具体的立体空间效果，使其具有很强的真实感。这样完成的作品已失去传统的水彩画所具有的流畅、透明的艺术特色，形成一种现代概念的水粉画。