园林写生实习总结 篇1
转眼之间，两个月的实习期即将结束，回顾这两个月的实习工作，感触很深，收获颇丰。这两个月，在领导和同事们的悉心关怀和指导下，通过我自身的不懈努力，我学到了人生难得的工作经验和社会见识。我将从以下几个方面总结风景园林岗位工作实习这段时间自己体会和心得：
一、努力学习，理论结合实践，不断提高自身工作能力。
在风景园林岗位工作的实习过程中，我始终把学习作为获得新知识、掌握方法、提高能力、解决问题的一条重要途径和方法，切实做到用理论武装头脑、指导实践、推动工作。思想上积极进取，积极的把自己现有的知识用于社会实践中，在实践中也才能检验知识的有用性。在这两个月的实习工作中给我最大的感触就是：我们在学校学到了很多的理论知识，但很少用于社会实践中，这样理论和实践就大大的脱节了，以至于在以后的学习和生活中找不到方向，无法学以致用。同时，在工作中不断的学习也是弥补自己的不足的有效方式。信息时代，瞬息万变，社会在变化，人也在变化，所以你一天不学习，你就会落伍。通过这两个月的实习，并结合风景园林岗位工作的实际情况，认真学习的风景园林岗位工作各项政策制度、管理制度和工作条例，使工作中的困难有了最有力地解决武器。通过这些工作条例的学习使我进一步加深了对各项工作的理解，可以求真务实的开展各项工作。
二、围绕工作，突出重点，尽心尽力履行职责。
在风景园林岗位工作中我都本着认真负责的态度去对待每项工作。虽然开始由于经验不足和认识不够，觉得在风景园林岗位工作中找不到事情做，不能得到锻炼的目的，但我迅速从自身出发寻找原因，和同事交流，认识到自己的不足，以至于迅速的转变自己的角色和工作定位。为使自己尽快熟悉工作，进入角色，我一方面抓紧时间查看相关资料，熟悉自己的工作职责，另一方面我虚心向领导、同事请教使自己对风景园林岗位工作的情况有了一个比较系统、全面的认知和了解。根据风景园林岗位工作的实际情况，结合自身的优势，把握工作的重点和难点，尽心尽力完成风景园林岗位工作的任务。两个月的实习工作，我经常得到了同事的好评和领导的赞许。
三、转变角色，以极大的热情投入到工作中。
从大学校门跨入到风景园林岗位工作岗位，一开始我难以适应角色的转变，不能发现问题，从而解决问题，认为没有多少事情可以做，我就有一点失望，开始的热情有点消退，完全找不到方向。但我还是尽量保持当初的那份热情，想干有用的事的态度，不断的做好一些杂事，同时也勇于协助同事做好各项工作，慢慢的就找到了自己的角色，明白自己该干什么，这就是一个热情的问题，只要我保持极大的热情，相信自己一定会得到认可，没有不会做，没有做不好，只有你愿不愿意做。转变自己的角色，从一位学生到一位工作人员的转变，不仅仅是角色的变化，更是思想观念的转变。
四、发扬团队精神，在完成本职工作的同时协同其他同事。
在工作间能得到领导的充分信任，并在按时完成上级分配给我的各项工作的同时，还能积极主动地协助其他同事处理一些内务工作。个人的能力只有融入团队，才能实现最大的价值。实习期的工作，让我充分认识到团队精神的重要性。
团队的精髓是共同进步。没有共同进步，相互合作，团队如同一盘散沙。相互合作，团队就会齐心协力，成为一个强有力的集体。很多人经常把团队和工作团体混为一谈，其实两者之间存在本质上的区别。优秀的工作团体与团队一样，具有能够一起分享信息、观点和创意，共同决策以帮助每个成员能够更好地工作，同时强化个人工作标准的特点。但工作团体主要是把工作目标分解到个人，其本质上是注重个人目标和责任，工作团体目标只是个人目标的简单总和，工作团体的成员不会为超出自己义务范围的结果负责，也不会尝试那种因为多名成员共同工作而带来的增值效应。
五、存在的问题。
几个月来，我虽然努力做了一些工作，但距离领导的要求还有不小差距，如理论水平、工作能力上还有待进一步提高，对风景园林岗位工作岗位还不够熟悉等等，这些问题，我决心在今后的工作和学习中努力加以改进和解决，使自己更好地做好本职工作。
针对实习期工作存在的不足和问题，在以后的工作中我打算做好以下几点
园林写生实习总结 篇2
20xx年5月14日5月18日，20xx级园林工程技术专业学生在坊子校区进行了为期一周的综合实习，综合实习内容为园林设计方向学生参照全国技能大赛要求主要进行园林景观设计，成果为A1图纸版面展示;园林施工方向学生主要进行园林景观模型制作，成果为园林景观模型。综合实习成果于20xx年5月26日我院承办的山东省20xx年春季高校毕业生职业技术专场招聘会上进行展出。
本次综合实习的目的是巩固和增强对专业知识的理解和掌握;通过实测、绘图，提高实际动手能力，加强基本技能训练，提高综合运用知识的能力。通过整个实习过程的指导和与学生的交流，学生认识到了综合应用的重要性，也认识到自身的学习的不足，达到了综合实习实训的目的。现就本人参与指导的情况总结如下：
一、实习过程
1、5月14日于真真、陈大雷分别对两个班级进行综合实习动员大会，使学生明确本次实习的目的和具体安排，学生进行分组，初步设计。
2、5月15日5月18日，学生进行综合实习任务实施，指导教师进行问题答疑和相关指导。
3、5月18日，学生汇报综合实习成果，指导教师进行总结、评价、评分。
二、实习的感受和收获
1、本次综合实习内容广泛，涉及多门课程的综合应用，而且参照了全国技能大赛的基本要求，无论对学生还是对指导教师都是一种挑战，这种挑战也激发了一部分学生的创造力和潜力。
2、本次综合实习成果将在招聘会上展出，因此，给学生极大的动力和鼓舞，积极性很高。
3、模型制作需要摸索，学生们发挥聪明才智，变废为宝，利用身边废品，做出美丽的园林景观模型，尤其是在做植物配置的时候，有的'同学很信心的在山上找材质，终于发现一种极像银杏模型的野草，她自己也为此很得意。
当学生的作品完成后，学生都很有成就感，这是课上给与不了的一种喜悦。
三、实习的问题
在综合实习过程中也发现了不少问题，现总结如下：
1。因为综合实习涉及多门课程的综合应用，而且比较接近社会实践，部分指导教师在指导过程中略显吃力，因此，我们指导教师应该多学习，多接触社会，下企业锻炼，掌握园林综合技能。
2。部分学生积极性不高，参与性不强。
3。部分组长调动不起组员积极性，任务安排不合理，致使几个组进度缓慢，而且参与人员少，最后甚至只剩下光杆司令。
总之，此次综合实习学生一致反映不错，真真正正实战了一次，得到了锻炼，我们教师也从中发现了自身的不足，为以后学生的培养找到了努力的方向。
园林写生实习总结 篇3
短短的九天实习很快就在火车的汽笛声中结束了，满载着大家的欢快和丰收的喜悦步入正轨——开始了新的学习。很显然这次实习是轻松的快乐的，但我们没有因为轻松和快乐而乐不思学，实习的结果还是硕果累累的，我们见识到了上有天堂下有苏杭，我们见到了美丽的西湖，我们体会了麻雀虽小五味俱全的苏州园林，更有现代化的大都市上海留给我们的震撼，并身临其境的体验了一番现代化大都市的生活。当然还有博物馆带给我们的深思。令我们耳目一新，意犹未尽。当然作为学习室内设计的一群人，实习的目的和实习后留给我们的任务才是至关重要，我们应该回味分析一下两类几乎完全不同性质的建筑环境特色，以及博物馆展厅设计的技巧和方法，这也是以后学习和工作中的有效阅历和实践内容，从中去领略实习带给我们知识和经验。
从苏州园林说起。苏州古典园林的重要特色之一，在于它不仅是历史文化的产物，同时也是中国传统思想文化的载体。
在园林厅堂的命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰，以及花木寓意、叠石寄情等，不仅是点缀园林的精美艺术品，同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息，其物质内容和精神内容都极其深广。其中有反映和传播儒、释、道等各家哲学观念、思想流派的；有宣扬人生哲理，陶冶高尚情操的；还有借助古典文学，对园景进行点缀、生发、渲染，使人于栖息游赏中，化景物为情思，产生意境美，获得精神满足。而园中汇集保存完好的中国历代书法名家手迹，又是珍贵的艺术品，具有极高的文物价值。另外，苏州古典园林作为宅园合一的第宅园林，其建筑规制又反映了中国古代江南民间起居休亲的生活方式和礼仪习俗，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。
苏州古典园林的历史可上溯至公元前6世纪春秋时吴王的园囿，私家园林最早见于记载的是东晋的辟疆园，当时号称“吴中第一”。以后历代造园兴盛，名园日多。据《苏州府志》统计，苏州在周代有园林6处，汉代4处，南北朝14处，唐代7处，宋代118处，元代48处，明代271处，清代130处。现存的苏州园林大部分是明清时期的建筑，包括大大小小几百座古典园林。明清时期，苏州成为中国最繁华的地区之一，私家园林遍布古城内外。在16～18世纪的全盛时期，苏州有园林200余处，现在保存尚好的有数十处，并因此使苏州素有“人间天堂”的美誉。作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，它们以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。
从宋代起经元、明、清的千余年来，苏州作为中国著名的历史文化名城，至今仍保存着这么多独树一帜的私家园林。所有这些古典园林，其建筑布局、结构、造型及风格，都巧妙地运用了对比、衬托、对景、借景遗迹尺度变换、层次配合和小中见大、以少胜多等种种造园艺术技巧和手法，将亭、台、楼、阁、泉、石、花、木组合在一起，在城市中创造出人与自然和谐的居住环境。构成了苏州古典园林的总体特色。
苏州古典园林宅园合一，可赏，可游，可居，可以体验让人舒畅的生活，这种建筑形态的形成，是在人口密集和缺乏自然风光的城市中，人类依恋自然，追求与自然和谐相处，美化和完善自身居住环境的一种创造。
苏州地处水乡，湖沟塘堰星罗棋布，极利因水就势造园，附近又盛产太湖石，适合堆砌玲珑精巧的假山，可谓得天独厚；苏州地区历代百业兴旺，官富民殷，完全有条件追求高质量的居住环境；加之苏州民风历来崇尚艺术，追求完美，千古传承，长盛不衰，无论是乡野民居，还是官衙贾第，其设计建造皆一丝不苟，独运匠心。这些基本因素大大促进了苏州园林的发展。据地方志记载，苏州城内大小园林，在布局，结构，风格上都有自己的艺术特色，产生于苏州园林的鼎盛时期的拙政园、留园、网师园、环秀山庄这四座古典园林，充分体现了中国造园艺术的民族特色和水平。它们建筑类型齐全，保存完整。这四座园林占地面积不广，但巧妙地运用了种种造园艺术技巧和手法，将亭台楼阁、泉石花木组合在一起，模拟自然风光，创造了“城市山林”、“居闹市而近自然”的理想空间。它们系统而全面地展示了苏州古典园林建筑的布局、结构、造型、风格、色彩以及装修、家具、陈设等各个方面内容，是明清时期（14～20世纪初）江南民间建筑的代表作品，反映了这一时期中国江南地区高度的居住文明，曾影响到整个江南城市的建筑格调，带动民间建筑的设计、构思、布局、审美以及施工技术向其靠拢，体现了当时城市建设科学技术水平和艺术成就。在美化居住环境，融建筑美、自然美、人文美为一体等方面达到了历史的高度，在中国乃至世界园林艺术发展史上具有不可替代的地位。
苏州市娄门内东北街178号，是江南园林的代表，也是苏州园林中面积最大的古典山水园林，现列为全国重点文物保护单位拙政园。明正德四年（公元1509），明代弘治进士、明嘉靖年间御史王献臣仕途失意归隐苏州后将其买下，聘著名画家、吴门画派的代表人物文征明参与设计蓝图，历时16年建成，借用西晋文人潘岳《闲居赋》中“筑室种树，逍遥自得……灌园鬻（音：yù,卖）蔬，以供朝夕之膳（馈）……此亦拙者之为政也，”之句取园名。暗喻自己把浇园种菜作为自己（拙者）的“政”事。园建成不久，王献臣去世，其子在一夜毫赌中，把整个园子输给徐氏。400多年来，拙政园屡换园主，曾一分为三，园名各异，或为私园，或为官府，或散为民居，直到上个世纪50年代，才完璧合一，恢复初名“拙政园”。拙政园全园占地62亩，分为东、中、西和住宅四个部分。住宅是典型的苏州民居，现布置为园林博物馆展厅。
拙政园中现有的建筑，大多是清咸丰十年（公元1860年）拙政园成为太平天国忠王府花园时重建，至清末形成东、中、西三个相对独立的小园。
中部是拙政园的主景区，为精华所在。面积约18.5亩。其总体布局以水池为中心，亭台楼榭皆临水而建，有的亭榭则直出水中，具有江南水乡的特色。池水面积占全园面积的3/5。池广树茂，景色自然，临水布置了形体不一、高低错落的建筑，主次分明。总的格局仍保持明代园林浑厚、质朴、疏朗的艺术风格。以荷香喻人品的“远香堂”为中部拙政园主景区的主体建筑，位于水池南岸，隔池与东西两山岛相望，池水清澈广阔，遍植荷花，山岛上林荫匝地，水岸藤萝粉披，两山溪谷间架有小桥，山岛上各建一亭，西为“雪香云蔚亭”，东为“待霜亭”，四季景色因时而异。远香堂之西的.“倚玉轩”与其西船舫形的“香洲”（“香洲”名取以香草喻性情高傲之意）遥遥相对，两者与其北面的“荷风四面亭”成三足鼎立之势，都可随势赏荷。倚玉轩之西有一曲水湾深入南部居宅，这里有三间水阁“小沧浪”，它以北面的廊桥“小飞虹”分隔空间，构成一个幽静的水院。
园林写生实习总结 篇4
风景写生，主要是为了锻炼用色彩和笔法，塑造各种不同景物的形体和质感的能力。理解自然景色由于环境、季节、时间等条件的不同，而产生丰富的色调和色彩关系。并掌握其表现规律技法，也为了了解空间、透视、明暗层次对比，色彩冷暖及纯色对比在画面的重要性，当然也是在培养我们对大自然风光的感受力，提高我们对大自然的感悟力。风景写生是艺术与设计专业不可缺少的实习环节。
水粉风景写生前提是水粉静物写生，构图、色彩、步骤方法及表现技巧综合为一体，才能把风景写生搞好。风景写生与室内景物写生学生的条件、目的、任务都不同。风景写生对象与各方面条件都是多样的，复杂的。
风景写生首先应提到的是选景，平日多观察最为重要，提高对自然美景的激情和感受力，多方面观察大自然，如图书，网络等，多欣赏风景画。提高自身审美能力，才能得心应手。城市建筑、乡村、渔村、工地等大自然万物都是我们写生的对象，选景不在空间的的庞大，内容的复杂，实际中一个平常景色在光线、时间、心理等作用下也会显得动人心弦。人到一处，新鲜事物，总使人兴奋，杭州西湖青岛海滨青藏高原等等都是我们的好去处，当然这次威虎山在学生时代的风景写生也是值得一体的。
选择对比鲜明的风景写生，在满富激情的同时，有利于自己的观察和感受力，从而提高作品的绘画效果和个人魅力。
选择好风景后就要考虑构图，纸张的大小、选景的不同而有所不同。起稿构图中，透视是表现看见的主要因素，近大远小，近实远虚是风景写生，当然也是一切美术写实艺术所必须遵循的透视规律，三角构图对角线构图上轻下中上重下轻是构图上用的方法，可以借鉴。视点的选择，也是构图的关键，值得斟酌。
风景写生在构图过程中，要灵活善变，可适当增减景物，画面要有疏密关系，这样作品才有节奏。越好的作品，越能体现这一点，使之充分体现作者深厚的艺术功底与文化修养内涵。
起稿，可先用铅笔绘大轮廓，起稿毋庸精细，再则上色，也可起单色水粉，群青或褐色为上选，因其覆盖性好。
风景写生的重中之重理所当然是表现技法的运用。
水粉有干画法、湿画法、肌理制做等技法，湿画法是先涂颜色未干时，及时衔接上新颜色或先将纸张用清水打湿，在把颜色摆开，他们能造成颜色交融，柔润的效果适宜表现雨景，雾景及色彩含蓄的地方。干画法则是用干笔点颜料直接画，色彩肯定明确适宜结实的造型或明确的部位，用肌理制作则需要助剂或工具。如：盐，酒精，松节油，蜡笔，油画刀等工具材料。不同的助剂工具制作出不同的肌理效果，适宜不同的景物表现。
还有点彩，平铺的技巧。大自然中常见的蓝天，绿水用湿画法可以充分表现其效果，又如黄砂、墙壁、枯树又可以用干画法，充分表现其质感更生动。当然有时水粉颜料中加入其本身的物质制作肌理，显得生动有艺术感染力。
对于大自然万物的画法，按照万物不同而不同，按作者的不同而画法不同。
就自己而言，譬如画烦琐的草而言，漫山遍野全是草，要想画好，面面俱到是不可能的，也是不实际的。先铺大颜色，眯眼看颜色趋向是偏冷还是骗暖，是偏玫瑰红还是偏柠檬黄，适当加入其颜色。整体把握整体调整，铺完大色块再进一步深入。草与树都是先铺大颜色再点亮颜色即可。草与树本质颜色趋向上有不同，草更黄一些，树更暗绿，树不能过于鲜艳。草的画法技巧中，可主观加入几点亮色红或黄，更显生动，茂密树叶中点几笔天空的颜色，显得有通透性，当然干画法与湿画法相结合，更加真实，在画草最后部分可用干笔点亮色干扫画面表现草的粗糙，更显生动。画树先用大笔湿画法树的大形的色彩变化，再用中小笔穿插树干，再找树形小变化及刻画细节。
天空是风景画中最深远的层次，天空的色彩直接影响地面及其他景物的色彩变化。天空的色彩随季节、气候、时间的不同而千变万化。无云天，天空上部为纯净天蓝色，下部变淡而偏紫色。有云天，先上天空底色，再画背光面的不同倾向的灰色，再提亮色。画天空宜用湿画法一气呵成。
地面的成功表现可以加强画面广阔与深远的效果。天地景的和谐构成画面的和谐。如阴雨天、路面、屋顶、树冠都反射天空的亮与灰色，画面色调和谐柔润多以湿画法表现。地面是沿水平方向前后左右延伸出来的，更重要的是表现他们向远处延伸的感觉，一般近暖远冷，近浓远淡。
风景写生在上述几例景物，是凤毛麟角，大自然景物无奇不有，千变万化。画画其中的乐趣与快感无法用语言形容，还需我们身临其境，细细品味。
风景写生在我看来，不能仅仅停留在简单的抄写大自然的状态上，而要善于思考，有理念，并重视表现形式与技巧，这样好的作品才能应运而生。
园林写生实习总结 篇5
江南园林甲天下，苏州园林甲江南。短短的三天实习很快就在火车的汽笛声中结束了，虽然因为身体原因留在医院治疗了一天，只能独自乘高铁回南京，但是总的来说，这次实习却是收获颇丰，大开眼界。
“虽为人做，宛自天开，源于自然，高于自然”，本就是中国古典园林营造的基本出发点，而园林里的山水、建筑无不寄寓著文人的情怀，取材于山野，建制于市井，将对自然山水的热爱以及对人生的思考托付于实体的园林之中，意境之深远着实令人赞叹。苏州园林更是其中的佼佼者，虽低调的隐于城市，却难掩传承千年的中国传统造园艺术绚烂的光辉。“山水花鸟之情趣，宋词之意境”尽在其中，迷人的不仅是风景，最是那欲说还休，寓意悠长的诗词题咏，禅悟真道。
回校后，回顾了苏州园林的史料，描摹分析拙政园、留园、网师园、沧浪亭、退思园的平面和照片，经过仔细的整理和总结，得出以下几点浅要的收获：1.园林历史及成因，2.园林与城市环境的关系，3.园林灵活多变的空间布局和丰富的空间组织手法，4.精妙的园林建筑艺术，5.深厚的文化内涵和价值。
一.园林历史及成因
1.历史
苏州古典园林多为文人写意山水宅园，而此类的私家园林最早可追溯到是东晋的辟疆园，当时号称“吴中第一”。之后历代造园兴盛，至明代，苏州园林达到鼎盛，共有271处之多。此次参观的拙政园、留园、网师园，退思园均产生于宋明时期，正是这些意境深远、布局精巧、文化内涵深邃的园林使得苏州获得“人间天堂”的美誉。由于较好的保护措施，目前苏州尚保存园林数十处，列全国首位。
2.成因
a.政治经济因素。从宋代起，苏州成为经济文化中心区，百姓殷实，并且很多达官贵人喜欢到苏州游玩定居，对居住要求也更高，而市井之中，规模受限，内向的园林艺术应运而生。
b.地理地质因素。苏州是著名的水乡，湖沟塘堰星罗棋布，极利因水就势造园。附近又盛产太湖石，适合堆砌玲珑通透的假山，可谓得天独厚。
c.文化传统因素。苏州民风历来崇尚艺术，苏州评弹、百年糕点等，千古传承，长盛不衰，建筑技艺更是视为瑰宝，无论是乡野民居，还是官衙贾第，其设计建造皆一丝不苟，独运匠心。加之文人墨客多会于此，迁客骚人吟诗作对造就了吴江深厚的文化底蕴，为苏州园林增添了难以比拟的精神内涵。
这些因素大大促进了苏州园林的发展，在美化居住环境，融建筑美、自然美、人文美为一体等方面达到了前所未有的高度。
二.园林与城市环境的关系
王澍先生说过“任何建筑都不能完全脱离环境和历史而存在，建筑与环境、文脉不可割断”，在如今中国建筑陷入迷茫的时代，苏州园林以其独特而经典的方式在昭示着古人的智慧。这些园林多居于闹市之中，如拙政园位于苏州市娄门内东北街，网师园则位于带城桥路阔家头巷内，周围建筑密度大，环境嘈杂，然而它们既没有喧宾夺主式的压抑环境，也没有单纯的躲避，而是给予环境最大的尊重，不改街景，不事喧哗，静隐于闹市，唯求“心远地自偏’的境界，成为城市的亮点——“城市山林”。
在园林内部，苏州处于江南丘陵区，水网密布，如何处理复杂多变的地形是个大问题。与当代“大刀阔斧”的“夷平”或“下挖”的处理方式不同的是，苏州园林的设计格外突出了尊重基地环境的特点——因地制宜。随形就势，引水入院，顺因自然，改造自然，尊重自然，这种处理建筑与环境的方式值得深思、借鉴。
三.园林灵活多变的空间布局和丰富的空间组织手法
甫到苏州，老师便强调了此次实习的重点，正是学习园林的布局和空间组织手法。这次参观的网师园被誉为“小园极则”，留园则是四大名园之一，拙政园更是“中国园林之母”，在布局和组织上极具代表性。它们几乎都是内向型、“南厅北水，隔水相望”、以水面为中心的典型江南宅园布局方式。为明晰这种布局的文化根基，查阅了包括《道德经》在内的不少资料，原来这类文人山水写意园林大多凝聚了强烈的道家“无为”思想，强调天人合一，阴阳相生。所谓“阳盛阴则衰，阴盛则荒凉”，实体建筑为阳，自然向朱雀之南，自然山水为阴，故而面向玄武之北，以阳围阴，符合道家“阴阳相生，有无相成”的天地观。
此外，园林在布局上还强调疏密有致，黑白分明。这一点拙政园体现的最为清晰、经典。以建筑为图，山水花木为底进行图底分析，“图”在中部远香堂附近较密，建筑之间彼此关联，化零为整，聚散相依，图底对比明显；西部则较为分散，卅六鸳鸯馆、浮翠阁、留听歌等虽然体量不小，然布局稀疏，建筑单体之间没有形成完整体系，似景上点缀，底在这却有图之感。这种布局恰合拙政园“疏朗、淡薄”之意，达到情景交融的艺术效果。书法中有“宽处可以走马，密处难以缝针”之说，细想之，苏州园林也有这般韵味。
苏州园林在空间组织方面的艺术手法更是中国造园艺术的顶峰。借景、对景、分景、隔景等内外空间组织手法层出不穷。在三维上，高低错落，二维上，藏露互引，形成多中心多焦点的大小空间，趣味无穷。以下从三个方面简述我的一些理解和收获。
a.建筑内部空间组织。等级和风水是研究中国古建筑必然要考虑的两方面，苏州园林也不例外。大多园林以穿堂式组织主体建筑，一进一落，既体现了等级划分，又满足采光通风要求，网师园便是以“三进”组织大门、轿厅、大厅、撷秀楼的空间关系，十分典型。然而，令我难以忘怀的是留园精妙的入口空间处理。狭窄的入口内，两道高墙之间是长达50余米的曲折走道，造园家充分运用了空间大小、方向、明暗的变化，一收一放，一明一暗，一左一右，将这条单调的通道处理得意趣无穷。过道尽头是迷离掩映的漏窗、洞门，中部景区的湖光山色若隐若现。绕过门窗，眼前景色才一览无余，达到了欲扬先抑的艺术效果。
b.建筑与风景的内外空间组织。苏州园林的一大特点是巧于因借，内外结合。这其中最常用的手法便是借景、对景、叠景和障景了。在这次参观实习中，总结了多种实例，几乎每个园林都有独特的组织方式。
拙政园的借景堪称范例，于中园复廊处沿水体方向望去，一公里之外的北寺塔仿佛就在咫尺园中，夹岸垂柳像画框一样成为图底，值得学习。
网师园的对景手法则别具一格。从撷秀楼侧门出来，顿时被眼前的画面吸引住了，月到风来亭高踞水上，曲廊似绸缎飘逸于碧波之上，水池延伸至亭下，幽长深邃，亭后粉墙恰为画布，两边建筑限定视线，静动兼备，阴阳相合，让人有恍如隔世之感。
至于叠景就不得不谈拙政园中园的笠亭和与谁同左轩了。乍一看，除了后者的屋顶略有新意，别无巧妙可言，然而从复廊往北走几步再回头，两者的屋顶竞恰好重叠，这一叠景的手法的确出乎意料，不得不惊叹于文征明的设计技巧。
留园的障景手法很有序列感。从入口到园区，先是实墙遮挡，只能见树冠，之后廊子这晚，无法直视，随后墙体漏窗隐约透出旖旎风光，最后绕至亭内方能一览无余。墙体、屏风、漏窗，隔而不绝，手法丰富。
c.室外山水花木的空间组织。与西方古典园林注重几何完美的几何关系不同的是，苏州园林着眼于“自然”的模山范水，山体随形就势，水体灵动生巧，力求“一切为了构成完美的一幅画而存在，绝不容许有欠美伤美的败笔存在”。
以拙政园为例，水体作为空间核心从东至西贯穿园林，而其收尾处或曲折蜿蜒，两边黄石夹对，比例恰似深涧流水；或深入建筑之后，好似没有源头，给人深远之感，小中见大的手法恰到好处。而山体大致呈东西方向顺水而起，高低不一，路径曲折，为“平面园林”注入了立体的动感和变幻的视觉享受。每个山体上都设亭台楼阁，然均不在同一轴线上，毫无重复感，移步换景，趣味多多。在用料方面，大多用太湖石，“瘦、皱、漏、透”的太湖石在造园家的手中不仅叠出了惟妙惟肖的山体，其内部往往也彼此联通，空间的明暗、大小，令人回味。
除却夺目的山水，苏州园林的植物也是种类繁复，却有与各个所属空间品质相合。单十八曼陀罗花馆周围就植有劈梅，水仙，杜鹃、仙客来、芋叶甘蓝、山茶与茶梅等交相辉映，而松树、修竹又与梅花组成活色生香的“岁寒三友图”，给萧瑟的冬季增添了几抹亮丽的色彩，南边分布十八株曼陀罗花，应和十八曼陀罗花馆之名。
真是“假山洞壑别具匠心，一草一木别具风韵”。
四.精妙的园林建筑艺术
作为建筑系学生，园林内的建筑自然也是研究的重点。在此之前，苏州园林业已游玩过数遍，不过当时均未曾留意园内建筑，此次算是亡羊补牢了。苏州园林中的建筑种类较多，庭、廊、轩、榭、舫、阁、亭，若根据功能往下细分，单廊就有空廊、花廊、伴廊和复廊之多，丰富程度可见一斑。它们大多为木结构，大屋顶，多用抬梁式、穿斗式营造框架，外用粉墙黛瓦，统一、明快，形体、用色上“自让”于山水。
在众多建筑中，留给我映像最深的有两处：其一便是拙政园内的卅六鸳鸯馆，让我改变了中国古建筑空间千篇一律的看法。平面上一个主空间四角附加四个方形小空间，以木结构支撑，中间挂落隔开，顶部覆以双卷棚屋顶，看似极其简单，甚至没有丝毫设计感，然而经过老师讲解和查询资料，才发现自己的浅薄。首先主空间一分为二，与季节直接有关，夏季用北侧，冬季用南侧，对景亦与之相应变化，设计巧妙；其次，耳室可供戏子更衣，类似于今天的更衣室；再次，该馆是主人听戏之处，屋顶的设计也符合声学原理，真是让人难以置信；最后，北面漏窗上的玻璃窗也有精妙之处，细观之，景物仿佛蒙上了一层白霜，在夏季有平心静气的好处。真是精巧绝伦的设计！其二，网师园的主体建筑外观处理也十分出彩。从庭院望去，粉墙黛瓦十分清爽，马头墙为天际线平添一丝异变，卷棚屋顶与两坡屋顶直接显示了建筑的等级，而细微之处，侧墙上开了一排盲窗，将原本单调的背景一下激活，处理细致。
五.深厚的文化内涵
在童寯等老先生划分的中国古典园林三大境界中（治世境界、神仙境界、自然境界），苏州园林便是这最后一种，既超然物外，又系心民生，文化之深邃，艺术之典雅，山水建筑之和谐无出其右。
而园林厅堂的匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰，以及花木寓意、叠石寄情等，不仅是点缀园林的精美艺术品，同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息，其物质内容和精神内容都极其深广。在这个传统丢失的年代，苏州园林的存在对于研究古代江南民居民风具有不可替代的意义，保护这一历史文化瑰宝，我们义不容辞。